Seminario-laboratorio alla scoperta del valore antropologico e metodologico dell’approccio allo spazio scenico come spazio “protetto”. Modalità, tecniche, presupposti metodologici per la protezione dello spazio teatrale per poterne fare sempre luogo di fiducia, rispetto, regole definite, comprese e condivise, di divertimento libero e creativo, di ascolto reciproco. Presidi a difesa dello spazio dagli insidiosi attacchi da parte dei nemici della creatività: giudizio, pregiudizio, censura, autocensura, competitività , sterile protagonismo.

Durata: un weekend

Numero partecipanti min-max: 5-15

Quota per partecipante:  € 120

Seminario-laboratorio  con l’intento di ricostruire una mappa concettuale relativa ai fondamenti della metodologia teatrale come strumento educativo e formativo.

Partendo da considerazioni di tipo antropologico e di semiotica dello spazio scenico, si esamineranno e sperimenteranno tecniche e  strumenti propri dello specifico teatrale allo scopo di costruire una mappa logica su cui poter sviluppare progetti di didattica teatrale.

Durata: un weekend

Numero partecipanti min-max: 5-15

Quota per partecipante:  € 120

Seminario-laboratorio .

Dalla individuazione dell’obiettivo educativo o formativo, all’analisi del gruppo e della situazione di partenza, per arrivare alla corretta articolazione dell’attività scegliendo la giusta sequenza di attività ed esercizi.

Il valore della ricerca di consapevolezza e della condivisione dei feedback. Come essere credibili, esercitare impatto, lavorare bene col gruppo, essere flessibili, sapersi mettere in sintonia con gli altri, essere capaci di restituire consapevolezza costruttiva.

Durata: un weekend

Numero partecipanti min-max: 10-20

Quota per partecipante:  € 120

Il laboratorio attingendo dal percorso formativo dell’attore e del regista è stato progettato per:

1. ‣   Potenziare abilità quali l’ascolto (di sé, dell’altro, del gruppo), la capacità di entrare in sintonia e di osservare gli altri in relazione al contesto, sviluppando quelle competenze emotive e relazionali che le tecniche del teatro mettono in gioco.
   

2. ‣    Sviluppare una maggiore consapevolezza di sé e del proprio funzionamento con gli altri nel ruolo di leader
   

3. ‣   Comprendere l’importanza che riveste per un leader la capacità di creare uno “spazio protetto” all’interno del quale valgano regole che mettono le persone in condizione di dare il meglio di sé in un clima di fiducia e rispetto reciproco.
   

4. ‣   Maturare la consapevolezza della profonda differenza che esiste tra il “dirigere” in maniera ingessata e ”guidare” un processo.
   

Durata: un weekend

Numero partecipanti min-max: 8-15

Quota per partecipante:  € 120

Un percorso affascinante alla scoperta delle potenzialità di uno strumento come quello dell’improvvisazione teatrale. Rispondere al rigoroso vincolo di necessità, credibilità e coerenza dell’azione teatrale spinge i partecipanti a moltiplicare la propria capacità creativa e a scorgere in essa la base della nascita della performance teatrale. Il tutto in una atmosfera divertente e coinvolgente.

Durata: un weekend

Numero partecipanti min-max: 10-20

Quota per partecipante:  € 120

Dal testo narrativo a quello teatrale, dall’improvvisazione al copione,  dai giochi di parole alla costruzione del personaggio e della sua storia. Metodologie e tecniche per la costruzione del testo teatrale. Durante il laboratorio si esamineranno alcuni elementi di semiotica teatrale.

Durata: un weekend

Numero partecipanti min-max: 5-15

Quota per partecipante:  € 120

Vi è mai capitato di dover allestire spettacoli teatrali con 24 cambi di scena per ogni atto senza avere il budget di un Teatro Stabile? A me sì. E ho trovato la soluzione.

Come allestire scenografie semplici ed efficaci, a badget limitato, con una tecnica dal risultato sbalorditivo. Elementi di scenotecnica e illuminotecnica al servizio della messa in scena.

Durata: un weekend

Numero partecipanti min-max: 10-20

Quota per partecipante:  € 180